引言
在中华文化的浩瀚长河中,剪纸艺术如同一朵绽放的花朵,蕴含着深厚的历史底蕴与地域文化的独特气息。此次非遗剪纸传承人的寻访之旅,在共青团榆林市委员会的支持下,中央美术学院榆林非遗追迹社会实践团的同学们来到了位于榆林大街的曹宏霞老师剪纸工作坊。曹老师这位在非遗传承领域默默耕耘的艺术家,仿佛是那手握剪刀的工匠,秉承着代代相传的技艺,将民间故事与现代创新相结合,赋予传统艺术新的生命。她的剪纸不仅是形与色的交融,更是温暖的情感与深邃的思考的展现。在与曹老师的对话中,仿佛可以听见那一剪一刻间,岁月的低语和文化的召唤,唤醒了我们内心深处对民间艺术的热爱与敬畏。
个人介绍
曹宏霞,1955年出生于陕西省榆林市横山县。自幼与祖母和母亲学习剪纸、面塑、刺绣、布艺等,逐渐掌握服装裁剪、毛线编织等技艺。十三岁时,她便在乡间小有名气。现任榆林市陕北婆姨文化产业有限公司董事长,陕西省工艺美术协会副会长,陕北剪纸第五代传人,并获得第一届陕西省工艺美术大师称号。
曹宏霞老师
在40多年的民间剪纸艺术实践中,曹宏霞创作了上万幅作品,其中包括:《九边重镇老榆林全境图》、《陕北民歌家乡情》、《陕北人民喜迎北京奥运》等等。她的作品以宣传陕北民俗文化为主,结合中国传统绘画的构图,呈现出明快的形式与优美的形象,大幅提升了陕北剪纸的艺术价值。
曹宏霞老师作品
访谈记录
央美非遗追迹社会实践团成员:您是从什么时候开始接触的剪纸这项非遗技艺?
曹宏霞老师: 我最早接触剪纸,源于母亲那一双勤劳的手。小时候,她常常在小窗户上剪出精美的花样,或者在炕围上织上生动的图案。那些蕴藏在生活中的小细节,无形中浸润了我对剪纸的热爱。然而,作为一项民间技艺,剪纸在我们这一代必须不断创新,才能让它在现代社会继续发光发热。正是因为这样的想法,我开始探索出许多创新的剪纸作品。
央美非遗追迹社会实践团成员:在这项非遗技艺中有没有什么围绕的主题或者形式?
曹宏霞老师: 剪纸文化是一种丰富的艺术,它要将地域文化、民族文化以及民间故事,特别是陕北的民歌结合在一起。为了传承这种文化,我把它分成了几个主要的部分。首先是陕北特有的窑洞文化和农耕文化;然后是关于陕北民歌的系列文化。在我的创作中,已经制作了数百幅与陕北民歌密切相关的剪纸作品。此外,我还创新性地将民歌的歌词化为连环画剪纸,从开场到结尾,生动地讲述一段完整的故事。特别让我感到自豪的是,我花费了四年时间完成了一幅长达十二米的榆林地域文化剪纸,展示了我们家乡的独特魅力。
央美非遗追迹社会实践团成员:您这么看待这项非遗技艺的传承?
曹宏霞老师: 无论何时,非遗技艺和民间艺术的传承都是至关重要的。民间艺术承载着地域故事与文化,它是最有代表性的文化符号。我们可以把一些传统元素融入到剪纸中,比如传统的十二生肖、吉祥图案,甚至是榆林独特的南塔北台——六座建筑在同一条线上,这是世界上独一无二的建筑形式,蕴藏着深厚的地方文化底蕴。无论是民俗还是建筑,它们都在讲述一个地域的故事,而我希望通过我的剪纸,能够让更多人感受到这一点。
央美非遗追迹社会实践团成员:您在这项非遗技艺的基础上尝试的创新是?
曹宏霞老师: 在创新的探索中,我的尝试从未停歇。除了连环画剪纸之外,我还开始进行肖像剪纸的创作。这一剪纸形式始于2000年,我的第一个肖像剪纸作品是李鹏总理在延安扭秧歌的场景,这让我意识到肖像剪纸的无限可能。此外,我还致力于发展色彩剪纸,所有的颜色都是我亲手剪裁出来的,这标志着我在单色剪纸上的一次创新突破。为了保护这一独特的艺术形式,我目前也已申请了专利,希望将这一历史文化与现代艺术紧密结合。
央美非遗追迹社会实践团成员:您的作品是如何走出陕北展示在大众视野的呢?
曹宏霞老师: 我的作品能够走出陕北,展现于更广阔的舞台,得益于多次展览的机会。在南京博物院展览时,我展示的作品包含了深厚的情感:一方面是对陕北的思念和乡愁,另一方面则是希望将榆林的风土人情带给全国观众。更令我感到自豪的是,陕北的剪纸已经走出国门,我的作品现在在204个国际博物馆中都有展示。今年5月,我的剪纸作品在意大利威尼斯第十八届双年展上代表中国的建筑文化展出,获得了国际上很好的评价。许多人认为,这些作品成功地将中国的艺术与建筑文化结合在了一起。
央美非遗追迹社会实践团成员:您周围了解这项非遗技艺的人多吗?
曹宏霞老师: 实际上,周围很多从事剪纸的人并不具备深入的相关理念和地域知识,机遇往往是昙花一现,缺乏持续的关注和热情,令人感到惋惜。
央美非遗追迹社会实践团成员:您坚持创作的想法或者经历是什么呢?
曹宏霞老师: 在我看来,想要传承与发展,创新是必不可少的。只有不断地进行创新,非遗才会得以延续。因此,我的信念就是:通过创新来传承这项非遗技艺。我希望能够引领更多的人走进剪纸的世界,让大家不仅了解剪纸,也爱上剪纸,并将这份宝贵的文化传承下去。
央美非遗追迹社会实践团成员与曹宏霞老师合影
访谈过程
结语
在此次与曹宏霞老师的访谈中,我们不仅感受到了她对陕北剪纸艺术深厚的热爱与执着,更领悟到了非遗技艺传承与创新的重要性。曹老师通过她近半个世纪的坚持,推动了剪纸艺术从传统到现代的演变,使其与地域文化、民歌故事交融,展现出丰富而多样的艺术形态。她的创新探索,如连环画剪纸和色彩剪纸,不仅赋予了传统技艺新的生命,也为未来的非遗传承指明了方向。在她的不断努力下,剪纸不再是昙花一现的民间技艺,而是连接历史与未来、传统与现代的桥梁。
希望在未来,更多的人能够参与到非遗的传承与创新中,共同书写这份珍贵文化的绚丽篇章。我们也将继续关注与支持曹宏霞老师及其团队的努力,为非遗艺术传播出一份力!
文字编辑:刘依诺、王雪茗
图片编辑:吴泓震
