上世纪60年代初，在周恩来总理的协调下，上海3000多名孤儿被送到内蒙古，在党和政府的关怀与内蒙古养父母的呵护下长大。从那时起，这些孩子就被称为“国家孩子”。
日前，聚焦这一群体的电视连续剧《国家孩子》在央视八套播出，收视率一直居高不下。10月18日起，这部剧又在央视一套上午时段重播。
从黄埔江到大草原，3000多名“国家孩子”牵连起的，是纵横数千公里的路途和跨越50余年的历史。该剧选择从孩子的视角切入，着重讲述了小忠(朝鲁)、小鱼(通嘎拉嘎)、谢若水和黄小仙(阿藤花)4个孩子的故事，用典型来反映群像。4个孩子被不同家庭收养后，有了不同的人生命运。但他们都在草原上扎下了根，无愧于养父母的养育，无愧于自己的人生。正如中国文艺评论家协会名誉主席李准所说，“一个朝鲁的人生历程，带出了整个草原50年的变迁。”
真实故事感天动地
每一部现实主义题材剧，都有一个无形的责任和标准：尊重历史，观照现实。《国家孩子》这部剧之所以厚重感人，正在于它对历史的尊重并塑造了一个个动人的人物形象。
这部剧的导演巴特尔说，“历史给了我们一个感天动地的故事。”这部剧就从真实历史中获得了力量的源泉。
编剧柳桦说，他曾经用一个多月的时间与“国家孩子”同吃同住。为了准确捕捉内蒙古草原的真实信息，他阅读了60余本与内蒙古相关的书籍并做了详细笔记，聆听了大量关于草场退化问题的讲座。除了剧本以外，《国家孩子》的场景和服化道也力求逼近历史真实。该剧表现的是50多年的时空流转，可以想见剧组的置景压力。该剧主演之一、制片人刘小锋说，虽然会增加许多成本，但《国家孩子》还是坚持自建场景，剧中的景都是实景，如大草原、蒙古包、公社保育院等都是真实的，飞机、绿皮火车等道具也尽力解决。演员的服装、化妆等细节也很用心。这些都是为了还原一个真实的历史空间，让观众信服。
剧中饰演乌兰其其格的演员熊睿玲也让人印象深刻。她梳着长辫，穿着长袍，黑红的面庞，时不时还会教“国家孩子”们几句蒙古语，看上去就是一个慈爱坚韧的草原母亲。可实际上，她是自荐来到剧组的，为了这个角色，努力学习了蒙古语。
无论专家还是网络评论，对于影片的历史真实性都给予了肯定。
人物形象立体丰满
《国家孩子》用人物形象来承载思想。剧中人随着剧情变化合理地成长、转变，这样塑造出来的人物也更具有真实感，更加深入人心。
以剧中人物谢若水为例。他善良孝顺却软弱，在养母满都拉的反对下，甚至放弃了与通嘎拉嘎的爱情，给自己带来了无尽的痛苦和遗憾。但随着剧情发展，谢若水也越来越像个草原上的男人，能把握自己的命运。他不顾妻子反对，主动调往基层;在劝朝鲁少养羊保护草地时，他无视朝鲁的恐吓，迎着朝鲁的箭走去。随着剧情的发展，谢若水善良孝顺的内核没有改变，性格却更丰满、立体。观众也乐于接受这种有所成长、复杂多面的人物形象。
这部剧还成功地塑造了阿藤花这个形象。她很像一个反派人物，自私自利、贪得无厌，搞阴谋爱算计。但剧中也解释了她性格的成因，例如第三集借乌兰其其格之口，说阿藤花是因为长期受人欺负、长期吃不饱，才变得自私凶狠的。最后阿藤花与众人的和解，也并不显得突兀，因为剧中她遭遇逆境时，感受到了友情的珍贵，发生了转变。
民族大爱令人动容
乌兰其其格、满都拉、哈图、苏书记……这些草原父母把国家孩子看得“比自己眼珠子还要珍贵”，跨越血缘、地域的大爱让人动容。剧中，这些“国家孩子”长大后有的成了企业家，有的成了医生，有的走上基层领导岗位。在民族大爱和社会主义制度温暖下，身世凄惨的孤儿也有了光明的未来。
中国广播影视社会组织联合会副会长李京盛认为，这部剧对人性的描绘达到了更深的层次。“它告诉我们，其实更大的亲情是超越血缘和姻缘之上的民族大爱，这使得该剧有了更高的立意。”他说。该剧完整、丰满的人物形象和感人的故事，谱写了壮阔的草原史诗，也使内蒙古人民抚育“国家孩子”这段历史，在观众的记忆里重新鲜活。
刘小锋说，开拍之前，很少有人认可这部剧的剧本，觉得主旋律电视剧不容易拍出好故事。但是专家们认为，《国家孩子》播出后的观众反馈，已经证明了它是一部好剧。这部剧不刻意表现苦难，而是选择平实、真诚地展现新中国历史上这一值得永远铭记的事件，歌颂了民族大爱、国家关怀和个人奋斗，唱响了一曲辽阔草原的真情颂歌。
