原标题：新昌调腔唱响香港 古韵遗风唱新颜
图为：新昌调腔在香港演出 杨炳 摄
中新网绍兴6月29日电(方堃 范宇斌)归去，携笼女，南陌春愁三月暮，使君春思如飞絮……六月下旬，当中国最古老的声腔之一的新昌调腔再次在香港的剧院内回响，这难得一见的传统古戏，赢得阵阵掌声，也让观众饱览这一“最冷门剧种”的古韵遗风。
图为：新昌调腔在香港演出 杨炳 摄
新昌调腔是明代南戏“四大声腔”之一余姚腔的惟一遗音。从北宋目连戏到老南戏，再到元杂剧、明清传奇、现代戏等剧目，在堪称“中国戏曲活化石”的调腔套曲中，风格迥异的南戏北曲水乳交融。
图为：新昌调腔在香港演出 杨炳 摄
“调腔唱词严谨，曲牌丰富，通过‘帮腔’达到其他音乐所不及的艺术效果。以‘不托丝竹，锣鼓助节，前场启齿，后场帮接’的干唱形式，如果没有相当高的技巧，是难以把握的。”新昌县调腔保护传承发展中心书记、主任王莺表示，调腔虽妙绝，但也给其传承设了难题。
图为：新昌调腔在香港演出 杨炳 摄
新昌调腔与其他传统剧种一样，面临观众流失、演员老化、演出减少、后继乏人等挑战，一度式微。
“调腔历史上曾两度濒危，抗战时期，兵荒马乱，艺人星散。到20世纪90年代，调腔剧团仅剩20余人坚守。”王莺回忆曾经历的艰难岁月说，“那个时候觉得特别艰难，连女儿都养不下去。”
岁月流转，舞台下，观众们享受着历史的穿越，领略新昌调腔的绮丽。而舞台上，调腔人很清楚，剧种的传承需要坚守与创新。
图为：新昌调腔在香港演出 杨炳 摄
“调腔里面包含的文化、艺术、情感实在是太多了，越深入，越痴迷。我有时候在担心，这600多年的精髓文化要是随着老艺人的离世，就这样消失了，那是多大的遗憾啊!”“90后”演员王嘉瑜感慨道。
随着国家非物质文化遗产保护工作的开展，新昌调腔的“春天”又回来了，2006年被列为首批国家级非物质文化遗产。“政府的‘输血’，让新昌调腔活了下来，活着是希望老祖宗留下的国粹能走进人们的生活中。”新昌县调腔保护传承发展中心副主任田敏如是说。
“我们在剧本编排、表现形式等方面不断创新。如《挑水伯》一剧，用传统锣鼓五场头开场，并配置了丝弦和部分西洋乐器，丰富调腔音乐。调腔团还主动融入现代人的文化生活，寻求更大的舞台。”王莺表示，新昌调腔“走出去”就像鱼游进了“活水”，古老剧种焕发出新生命。
回忆起五年前新昌调腔首次到香港演出的情景，王莺记忆犹新。她说：“2013年我们赴香港表演五场折子戏，让很多人认识了这一剧种。时隔五年，我们携武功大戏《闹九江》、轻喜剧《挑水伯》和折子戏再赴香港，所到之处掌声不断。”
“经过五年，调腔演绎成了满台翻飞、满眼靓丽的大戏。从复苏到崛起，调腔的发展不简单。”香港戏迷周嘉仪表示，自己从小痴迷中国戏曲，她觉得在戏曲舞台上更能体会中国传统文化的魅力。
如今，以新昌调腔为代表的中华传统文化加速走向地球村，全球“粉丝圈”亦在不断扩大。
新昌旅港同乡会会长杨慧芳表示，身在异乡听乡音诉乡情，一曲调腔不仅勾起他们的乡愁，更是为游子搭起了联系故乡的桥梁，希望今后有更多大戏登场，让世界了解中华国粹。(完)
