“虎”是中华古老文明的一个绳结。尽管时光流逝着，而“虎画”并没有被蒸发，而是以丹青的智慧灌溉着时间、雕刻着历史，在岁月中被唤起超越时空的新生命。这便是毕业于怀化学院美术系的青年画家王东波举办“虎画”展览的现实意义。
“喜欢画虎，是因为虎有一种浩然正气、一种不可侵犯的神威，在我眼中的虎，存君子之风与英雄豪迈，给人以启发和精神激励。”王东波说。
其虎画创作，一方面勤师古风，对历代名家贤作有相当全面的习临付出，久被贤风吹，自然入雄雅。另一方面，他也有师法自然的定力执着，是师于自然的践行者，画笔下必然会生发出更多的情趣语言。并经由大量的自然写生，让“虎啸山林”的体系构建出自己独享其技的艺术空间，丹青一派，虎须一帖。不把自己关进书屋里“想着画”，坚定地走进动物园“向真处画”，让自己的“老虎”在自然格调陶冶下，勃发出天然的腾跃之美。
王东波深知，画虎关键在“画骨”，落实到创作实践中就是“画墨纹”。经久不易的磨砺，让他掌握了实用的“四锋”用笔方法：中锋用笔，以表现挺拔、圆厚的斑纹;侧锋用笔，以表现转折多而灵巧的斑纹;逆行用笔，用以表现苍劲、浑厚的斑纹;顿挫用笔，用来表现肌肉之间凸凹处较明显的墨纹。
王东波说，画虎讲究的是"形神兼备"，无形何谈"神"?这就是说要在造型方面下苦功夫，而解决造型问题，就要多画虎的素描与速写，以提高自己的造型能力。但在解决造型问题的同时，也会遇到技法问题。当然，提高技法是没有任何捷径可走，唯一的办法是勤奋练习，不言而喻，随着苦功的积累，技法也就自然而然地得以提升。
王东波以心灵释诠的翅膀，磨砺艺术翔飞的姿态，描绘虎威，勾画憨鹅，泼墨山水，鹤立鸡群，其目的令人一眸而得雅观，再观而成共识。经由作品的美质逸品，能将观赏的心境引入画面空间，最终达成可以信步而游其中的艺术境界。显然，其画面可游的必然结果，就达成拥心可居的意象主旨。让一幅虎画，造就着既是观赏者心意的“夺目”空间，更是精神振奋的调整动力。这就是王东波的“老虎”大有意境、很有品位缘故。他，由俗归雅，避复浅薄，功入意境，以身临其境的空间感受意念，让虎画重新焕发出“百兽之王”的传统享观，这不能不说其艺术之根是扎在了正位，而渐成正宗了。
墨彩避尘韵虎宗，青绿俊雅意狮雄。在传统文化复兴的当下，王东波以崇敬之心，以辞别“浮躁”的决心叩开了文人虎画的久闭柴扉，用清朗爽净的笔法，驾驭毛色纹理，造化灵妙多姿。并以抒情生韵的彩墨渲染，把文化情怀在画中铺开生发，以意敷彩，清晰如许，和谐调度墨与彩的映照关系，借须为媒，立意神宗，染成威武动人的“虎步”之功，让虎的精神色调复观成臻心可藏的圣洁高华，此谓妙家之法，亦是手法之童功。
王东波的虎画作品深得传统之精髓，以独特视角道出自己的艺术思想与体验。他将虎之威严、气魄、王者之风纳入作品，拓展着作品的独特内涵和境遇。其“虎”具有深邃的洞察力，让人感悟到当代“领袖”运筹帷幄、决胜千里的雄才远略，荣辱不惊、宁静致远，从容淡定。其虎勾画，威风凛凛、雄健刚毅，折射着阳刚之美，令人顿生恭敬之情，并将虎之坚毅与沧桑气度卓然融合，让人油然而生一种“气吞山河”的伟岸情怀。
艺术作品以“神采”为上，“神采”是艺术创作的永恒追求。诚然，王东波的作品，在心灵轨迹的学养、品格与气质上，均有持续修炼的必要。因为通过“虎”来抒发、寄托和表达自己的情怀，并将虎的自然形态与想象力融合在一起，需要“精神”之笔的定力。同时，也只有这样，才能用作品来净化观众的心灵，引发读者的情感，鼓舞受众的勇气，启发世人对美好生活的无限向往。
如此，王东波的“虎”画展览，岂不更具中国“虎”文化的精神特质!（作者：杨建长）
